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鲁虹做客四方沙龙,品改革开放30年美术

鲁虹做客四方沙龙,品改革开放30年美术

这是一堂高度浓缩的三十年当代美术史课

2018-11-26 10:23      来源:318艺术网      编辑:谢云婷      浏览次数:4002




鲁虹做客四方沙龙,品改革开放30年美术

文/柳小酒  图/主办方


2018年11月24日下午三点,由关山月美术馆主办的四方沙龙系列讲座如期举行。本次讲座由鲁虹先生主讲,王军先生主持,身为四川美术学院教授、武汉合美术馆执行馆长、国家当代艺术研究中心专家委员会委员、湖北美术馆客座研究员的鲁虹先生对1978年至2008年间的具有代表性的艺术作品进行分析,图文并茂,介绍了这30年当代艺术的发展。本次讲座吸引了不少深圳听众的广泛参与,深受好评,座无虚席。





主讲人 鲁虹先生



深圳商报 王军先生 担任学术主持


讲座之初,鲁虹先生对当代艺术的定义进行了分析,当代艺术并非时间上的概念,而是专指那些在特定阶段内,针对中国具体创作背景与艺术问题所出现的艺术创作,其特点是一直处于学科前沿,并对此前主流或正统的艺术呈批判态度。随后,鲁虹先生围绕他撰写的《中国当代艺术史1978-2008》从以下四部分依次展开:

第一部分,反拨“极左”的艺术创作模式:1978-1984。鲁虹先生以十年文化革命,粉碎四人帮等时代背景为线索,取材宣传画、壁画、油画、雕塑等多件作品,对各个时期的艺术作品,进行了深刻分析。鲁虹教授开篇举例论证新中国的艺术创作是用来为政治服务,而当时所创作的艺术作品均在不同的程度上反映出此时革命的现实主义以及浪漫主义等特点。改革开放以后,随着对真理标准讨论的深入,一批经历过“文革”的青年艺术家转而把反思的目光直接对准了文革,出现了“伤痕美术”与“生活流”美术,如尹国良《千秋功罪》、罗中立《父亲》、陈丹青《西藏组画》等,与此同时,吴冠中“形式美”之风席卷全国,多元化的艺术追求不断发展。




第二部分,势不可挡的青年艺术大潮:1985-1989。从“六届美展”到“国际青年美展”,许多画家不再忠实地表现外部世界或讲故事,而是努力通过象征、隐喻来表现虚幻的梦想或以宣理启示人。如王向明、金莉莉《渴望和平》。受西方文化影响下出现的哲理化、生命流、形式化的倾向。如王广义《凝固的北方极地—25号》,以及另类的艺术,如行为艺术和装置艺术出现,一方面强有力地呼应了新潮艺术,极大地增强了它的力度,扩大了它的社会影响力,同时,也促使所谓的形式革命在中国只不过匆匆地走了一个过场。如黄永砯焚烧作品等行为,吴山专《长篇小说赤字第二章若干自然段》的装置。在1989年中国现代艺术大展上,出现了一批另类的艺术,如肖鲁、唐宋《开枪》的行为,徐冰《析世鉴》书法汉字元素的装置,傅中望《榫卯结构系列》的雕塑等。




第三部分,中国当代艺术的社会学转向:1990-1999。随着市场经济步伐的加快,中国的社会结构发生了前所未有的变化,此时文化情境发生巨大转换,中国先锋艺术开始强调从当代文化中寻求有针对性的文化问题(如利己主义和拜金主义风行,道德沦丧与精神追求淡化),关注人的现实生存环境与状态,即社会学的转向。这一时期当代加上艺术成就斐然,强调艺术经验与大众经验的合一,对大众文化的借鉴以及对社会意识的明确表达。如1991年“新生代艺术大展”上对无聊、空虚、冷淡、无奈一类话题的独特话语方式;如泼皮艺术,方力钧用灰调子和夸张通俗造型突出了经典的“光头泼皮”形象;如文化波普,余友涵用波普艺术处理五、六十年代的经典照片;如新表现艺术,关注现实生活经验和视觉经验的表达,如曾梵志、许江、申玲、周春芽的作品;以及超级写实主义,如石冲、冷军、徐芒耀的作品;如艳俗艺术、抽象艺术等等。同时,在这一时期,一些女艺术家开始尝试超越男性的经验与话语的表达方式,强调女性主义的观念,女性独特的视角,对传统与现实文化进行重新审视和批判——涉及女性身体、生理、婚姻、家庭等话题。如,奉佳丽《姐妹》,刘曼文《平淡人生》。此外,在90年代的当代水墨发展中,表现型水墨和抽象型水墨势头强劲,如李孝宣、黄一翰、刘子建、张羽等。




第四部分,面向新世纪的中国当代艺术:2000-2008。进入新世纪后,中国当代艺术取得合法地位,从地下走到地上,标志性事件是“上海双年展”的举办,此后,一些当代艺术不断地出现在由官方机构举办的各类展览中。





讲座尾声,在场深圳听众与鲁虹教授进行积极的交流互动,话题如:当代架上艺术活力无限;近十年的当代艺术的趋势是“再中国化”;80后、90后的创作需多历史的深度,表达对时代的个人感受,艺术家在艺术创作中不但要有自己独特体验,也要智慧地表达出在其艺术创作中对艺术的新观念。通过本次四方沙龙讲座,鲁虹先生对中国当代艺术从成长到发展的过程进行客观而清晰的评介;结合相应的历史情境解读大量作品,不仅强调艺术与现实、历史的关联性,以及特殊意义之所在,而且也让听众看到出生于不同年代的艺术家在艺术创作上的巨大差别,这不仅启迪未来艺术工作者在艺术发展过程中要不断提出问题,积极的分析问题,表达自我对艺术发展的新的认知,也启迪深圳听众对改革开放后的30年中国当代艺术新的理解。




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